Crítica de "Erotica", Madonna.

¡ATENCIÓN! Os advierto de que esta entrada contiene contenido explícito debido a las letras de las canciones y probablemente a las imágenes promocionales. Y otra cosa, las expresiones subidas de tono NO serán censuradas, pero como siempre, las palabras explícitas sí. Para evitar problemas, podréis consultar y disfrutar de otras entradas, gracias por su atención (digo esto sin haber escuchado el disco, solo una canción, pero me lo estoy imaginando). Si soy sincero, este es de los tres discos de Madonna de los que ardía en deseos de escuchar y por lo tanto de escribir, esperemos que me guste.

De nuevo, disculpad el hecho de no poner más imágenes, es que las promocionales son escasas.

Mi décima quinta crítica será sobre el quinto álbum de estudio de la cantante estadounidense y Reina del Pop, Madonna, “Erotica”. El título ya lo dice todo. Como es natural, el disco tuvo una mala repercusión en la crítica, pero, en cuanto a composición musical, fueron la mayoría buena.

El disco, lanzado el 20 de octubre de 1992 (de ahí su mala acogida, grandes agallas tuvo Madonna para sacar un disco de este tipo por aquel entonces), y fue hasta aquel entonces, su álbum menos vendido, un fracaso teniendo en cuenta la época, llegando a vender poco más de 5.000.000 de copias en todo el mundo. Cuenta con estilos de Pop, House, Lounge (variación del Jazz, que contiene sensuales ritmos), New Jack Swing (nacido a finales de los 80, y puede contener coros de múltiples voces) y Dance. Alcanzó, como máxima posición en la lista más importante de USA, “Billboard 200” el número 2. Por último, destacar que fue el primer disco de Madonna en tener una etiqueta de advertencia para padres por contenido explícito.

“Erotica” cuenta con 14 canciones, no habiendo sido lanzada re-edición alguna.

Para comenzar este disco tan subido de tono se nos viene la primera pista y el primer sencillo homónimo, “Erotica”. Con un estilo de Trip-Hop (una especie de música electrónica lenta), New Jack Swing (explicado más arriba) y Porn Groove (Porn es porno y Groove ritmo, así que creo que no hace falta definición) se trata, resumido, de una bailable y caliente fusión, en compañía de una seductora letra acompañada, entre otras, de sensuales ritmos y gemidos. ¿Suena bien, eh? Algunos dirán, pero si su letra no es ordinaria…¿Queréis también que sea ordinaria? Creo que no le hace falta. Vamos a empezar porque en la canción encarna a Dita…¿No la conocéis? Dita Von Teese es una modelo erótica. Pero no se trata de eso, a continuación os dejo con algunas de las polémicas frases, causantes de extremo furor en aquella época, que marcó un antes y un después en los videoclips musicales (lo digo por las divas de hoy en día, que se centran más en su cuerpo que en la temática, y creo que este disco fue la antesala a ello): “Te daré amor, te golpearé como un camión, te daré amor, te enseñaré como…Aaahhh” (cuando dice “ahhh” tras una frase sugerente, si no la entendéis, pensad mal). Otras como: “Me gustaría ponerte en el trance, en todo”, “Erótico, erótico, pon tus manos sobre todo mi cuerpo”, esta es una frase que me encanta: “Una vez que pones la mano en la llama…No puedes ser el mismo”, también: “Hay una cierta satisfacción, en un poco de dolor”. Por último, destacar también: “Sé que me quieres, no voy a hacerte daño, no voy a hacerte daño, solo cierra los ojos” y: “Me gusta hacer un diferente tipo de…Ahhhh, aahh…”. Me gustaba mucho más antes, ahora apenas la escucho pero me sigue gustando.

Vamos con el vídeo musical…Si la canción es así…El vídeo no iba a ser menos, ¿no? Voy a resumir el vídeo, porque es un sin comentarios en toda regla: Para dar una idea de lo que quiere dar, se ve como borroso…En muchas partes en blanco y negro, muestra desnudos, Madonna con un antifaz negro y con una fusta (una especie de látigo), y con ello escenas de besos lésbicos, sadomasoquismo, también jugando al “caballito” (lo defino así porque es un hombre encima de Madonna, estando ella a cuatro patas) también se ven a numerosos hombres, a cuatro patas, teniendo a Madonna como ama. En algunas escenas tiene un look muy parecido a Marilyn, ¿influencia por ser símbolo sexual? Me hace gracia porque cuando fustiga a los hombres se ríe. También muestra escenas jugando muy pegada a un hombre con una llama de fuego, otra atada a unas cadenas, una en una piscina, incluso cuando tiene la fusta encarnando a Dita tiene un diente dorado, y esta también juega con una marioneta. Por último, se la ve con otro hombre haciendo auto-stop, y el vídeo finaliza con ella desnuda, siendo censurado sus órganos. He leído que aparece un personaje andrógino desnudándola (no sabía lo que era, es un organismo que combina elementos de un hombre y de mujer). Yo no me imagino a la iglesia, a la gente en 1992 y ella sacando esto…¡Ni siquiera 20 años después nadie ha sacado un disco o vídeo de tal temática, y si es de ese tema, no creo que tan atrevido! Por ello solo fue mostrado tres veces en el canal de MTV de USA, tras la medianoche. No tengo palabras, pero es un vídeo excelente para acompañar a lo que es la canción en sí (REZO para que no me pase como en el anterior disco, que solo me encantó la primera canción, estoy seguro que en este me gustarán mucho más todas, o eso espero). Una excelente canción, solo ella tiene las agallas de sacar algo así en aquella época. Y es, además, perfectamente bailable para aquellos que busquen canciones sensuales hasta las madrugadas.

10/10

La segunda canción además de cuarto sencillo es “Fever”. Con un estilo de Dance-Pop y House, no abandona el aire subido de tono que tiene su predecesora. Cuenta con dos versiones, la del vídeo, que fue editada para él, y la original del disco. ¿Qué con cuál de las dos me quedo? Pues no lo sé, la original me encanta, de hecho cuando terminaba de oír la primera canción, me encantaba el instrumental del principio, pero veo que es igual en toda la canción, o más o menos, y eso me encanta, porque tiene un aire así como del disco, pero la versión del vídeo me encanta también por lo Pop que es, con lo cual no sé con cual quedarme. Su letra es animante: “Tú me das fiebre, cuando me besas, fiebre, cuando me apretas, fiebre, en la mañana, fiebre, durante toda la noche”. También habla que el tener “fiebre” es de hace mucho tiempo: “Todo el mundo tiene la fiebre, eso es algo que tú deberías saber, la fiebre no es una nueva escena, la fiebre comenzó hace mucho tiempo”. Una canción también subida de tono, con la voz de Madonna en un característico tono, no tan sugerente como en la anterior canción, pero no deja mirando para el aire.

Acompañada de un vídeo, como he dicho anteriormente, de la canción editada de forma más bailable, en la que se ven tomas de Madonna y otro hombre por separado, realizando posiciones sugerentes, con un fondo que alterna el rojo y el naranja, supongo que dando a entender las altas temperaturas que tiene uno durante la fiebre. Dando como resultado una calorida metáfora. Reitero que me encantan los instrumentales de ambas versiones.

9/10

“Bye Bye Baby” es el tercer trabajo, y sexto y último sencillo del álbum (aunque no fue publicado como tal en USA). Con elementos de Dance-Pop y New Jack Swing, en ella vemos a una Madonna que ha estado sufriendo porque aquella persona a la que ama le ha hecho sufrir: “Esto no es una canción de amor, adiós, cariño”, “Adiós, adiós, cariño, adiós, adiós, es tu turno de llorar, tenemos que decir adiós en este momento, así que adiós”. También dice: “¿Te hace sentirte bien verme llorar? Yo creo que sí, así que ese es el por qué del por qué hay que decir ahora adiós, adiós”. Finaliza diciendo: “Porque esta es la primera y la última vez que me verás llorar. La cag****”. Una canción a modo de reproche, que se caracteriza por su instrumental, parecido en cierto modo al de la anterior canción, y sobre todo, lo más destacable es su voz, que adquiere un tono muy agudo, casi de susurro, y que con respeto no me gusta nada.

Carece de vídeo musical, pero sí que se empleó una actuación en vivo del “Girlie Show Tour”, la cuarta gira de Madonna, con el fin de promocionar este disco. En ella se ve a Madonna junto a…¿dos hombres? Y a tres mujeres, las cuales tienen roces y tocamientos con Madonna, además de pequeños jugueteos con fustas. Una actuación salida de tono, os dejo con ella. La canción no deja de ser buena, su letra es buena, pero su vocalidad no me acaba de convencer.

7/10

La cuarta pista y el segundo sencillo es “Deeper And Deeper”. Con un estilo de Dance-Pop, House y Disco, destaca por la ausencia de su contenido sexual, centrándose más en batir las pistas de baile. Hay gente que piensa que esta canción se refiere a un amor homosexual, pero yo la veo más como un amor que no te corresponde, y que tus padres no están de acuerdo con él: “-Todo es miedo en el amor- dijo ella, -piensa con tu corazón, no con la cabeza-, eso fue lo que mi madre me dijo. Todas las pequeñas cosas que haces terminarán de vuelta a ti, permití que mi padre me moldease”. Siendo así, cabe la posibilidad de que hable sobre una relación homosexual, pero no lo sé. También dice: “Eso es por qué no puedo enamorarme, caigo más y más profundo, cuán más avanzo. Besos me envió desde el cielo, se tornan más y más dulces, cuanto más lo sepa”. Sea cual sea el significado que tenga, no deja de ser realista y triste, pero musicalmente la canción está hecha para la pista de baile. A nivel musical, me encanta.

El vídeo musical no lo he entendido, así que he tenido que leer. Parece ser que Madonna va a una discoteca con sus amigos y su novio, con varios globos, que representan su inocencia. Los deja atados en un lugar de la discoteca, pero se van reventando o perdiéndose y ella lo nota. Temida por lo poco de inocencia que le queda, ve que solo le quedan tres globos, con lo cual huye. Sin embargo, cuando cree que están a salvo, mira y a su lado está su novio con unas tijeras, el cual corta los globos y Madonna mira, angustiada hacia el aire, viendo como su inocencia está perdida. A pesar de desarrollarse en una discoteca, me parece un precioso significado con el cual me siento identificado.

9/10

“Where Life Begins” es la quinta canción. Con un estilo de Pop y Dance, creo que el título ya habla por sí solo. Aunque pueda ser tomada de otras maneras (que lo veo MUY difícil), es prácticamente imposible pensar qué es lo que la razón quiere decir realmente: “Así que no irás abajo, donde hay calor dentro, ve abajo, donde no puedo esconder, ve abajo, donde la vida empieza, ve abajo, ahí es donde mi amor está. Ahora, podría ser mejor que alguna comida cocinada en casa, cómo quieras comerlo depende de cómo te sientas. Puedes comer todo lo que quieras y nunca engordar, ahora…¿En qué otro lugar puedes ir a por una comida como esa?”. El significado no puede estar más subido de tono, yo diría que la canción más explícita del disco hasta aquí (digo hasta aquí porque veo muy altas las posibilidades de que haya otra aún más explícita), aún más que la primera, “Erotica”. Eso la hace especial, y su voz adquiere de nuevo un tono más relajado, acompañada de un instrumental en el que escasas veces se oye un piano, y que es más o menos bailable.

8,5/10

El sexto trabajo y tercer sencillo es “Bad Girl”. Me complace anunciar que llegamos a la que he leído que es la mejor parte del disco, repleta de baladas (espero y confío que me encante). Se trata de una Balada Pop. El significado de la letra lo había entendido más o menos en su plenitud, y el del vídeo también, pero había partes que no completamente. Si hay algo que no me gusta es que repite muchas veces el estribillo, pero no le quita emoción. La canción muestra a una Madonna que tiende a tener una relación fácilmente, y es adicta al tabaco: “Chica mala, bebida por seis, besando los labios de cualquiera, he fumado muchos cigarros hoy, no soy feliz cuando actúo así. No quiero causarte ningún daño, pero te amo igual, siempre serás mi cariño, en mi corazón, sé que hemos llegado aparte, y no sé por dónde empezar, ¿qué puedo hacer? No quiero sentirme azul”. Un triste significado, sin duda. Me esperaba algo mucho más emocionante, pero no deja de tener una vocalidad que la hace especial

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Vayamos con el triste vídeo musical. En él se ve a una Madonna tal y como indica en el estribillo, adicta al tabaco, y que suele tener algo con cualquier hombre, pero está siempre siendo observada por un hombre que según he leído es su ángel de la guarda. Pero más tarde, en su casa, un hombre la besa, y ella, cuando se quita la media, aquel hombre se la retira, y la estrangula. Para finalizar el vídeo, se ve el cuerpo de Madonna siendo llevado a una ambulancia, y se ve como algo parecido a un elevador lleva a ella junto a su ángel de la guarda hacia el cielo, dando a entender como si hubiera muerto. La última imagen es de ella con los ojos cerrados. Un triste vídeo, que no quepa duda, lástima que de toda la infeliz vida que tuvo tuviera que acabar así. Ideal para acompañar a una triste balada como lo es “Bad Girl”.

8/10

La séptima pista es “Waiting”. Se trata de una canción Dance-Pop, o eso creo yo que es. En ella vemos a una Madonna que está esperando a su amor, y no quiere resultar ella dañada: “Supe desde el principio que me desertizarías, vas a romper mi corazón, cariño, por favor, no me hagas daño. Por fin veo a un hombre diferente, solo el amor puede doler como este lo hace, por fin veo una cara diferente, dime quién va a tomar mi lugar. Esperando por ti, estoy esperando, ¿no puedes ver que estoy esperando por ti? No rompas mi corazón”. Hay algo de esta canción, (lejos de su instrumental con toques de Jazz en ciertos momentos, y su vocalidad que suele tener un tono normal) y es que me ha hecho gracia, porque Madonna, como todo ser humano, tiene una paciencia la cual llega a su límite: “Uh, la próxima vez que quieras co**, huh, mírate en el espejo, cariño”. Es como mandarlo a la porra por todo el tiempo que ha estado esperando, tal y como dice la canción. Al principio no entendía la frase mencionada anteriormente, que es la que finaliza la canción, incluso pensé que podría significar que como no ha tenido valor de ir junto con ella, no se merecía el hecho de ser hombre, sino que ya se convertía en mujer automáticamente, pero parece que quiere decir que la próxima vez que quiera una mujer, que se busque a otra, o que se conforme con él mismo, porque ella ya no estará ahí como lo ha estado.

7,5/10

“Thief Of Hearts” es la octava canción del álbum. Y por fin llegamos a una de las dos canciones que más ganas le tenía, espero que me encante (la otra que le tengo ganas viene más adelante). Bueno, la verdad es que pensé que me sorprendería más. Se trata de una canción bailable, con un estilo de Pop y Dance, en el que vemos a una Madonna rencorosa, porque alguien le ha arrebatado a su chico: “Ella es una roba corazones, ¿qué le pasará a la ladrona de corazones? Lo que ella hace es un crimen, ella es una roba corazones, por favor, que alguien la arreste. Ella es una ladrona de corazones, jamás nadie tomará lo que es mío”. La canción finaliza con “Para, pu**, ahora sienta el cul*”. Es bailable, pero su letra le quita el aire discotequero, no me pega mucho que la gente baile al son de una canción que llama roba corazones por haberte robado el novio, pero no deja de ser una buena canción, espero que la segunda que más ganas le tenía sí que me encante.

9/10

El noveno trabajo es “Words”. Acompañado de un extraño instrumental que parece ser de Pop que da un poco como de mala espina, se trata de una canción con una letra bastante elaborada: “Palabras, cortan como un cuchillo, cortan dentro de mi vida, no quiero oír tus palabras, siempre atacan, por favor, llévatelas de vuelta, si son tuyas no quiero más”. También esta es una estrofa que me encanta: “Pero tus acciones hablan más ruidosamente que las palabras, y son solo palabras, a menos que sean sinceras. Tus acciones hablan más ruidosamente que tus promesas, estás dispuesto a hacerlas y con tendencia a romperlas”. Con un realista y certero significado, finaliza diciendo: “Mucha luz cegante, tu tacto, estoy cansada de tus palabras, palabras, palabras, una lingüística forma significativa que puede ser hablada de forma insolente. Conversación, expresión, una promesa, un suspiro en corto, una mentira. Un mensaje del cielo, una señal del infierno, te doy mi palabra de que nunca lo diré, el lenguaje que es utilizado en un enfado, sentimientos personales dan señal de peligro. Un breve comentario, una declaración, información, no desmenuces palabras, no seas esquivo, habla a tu mente, sé persuativo. Una promesa, un compromiso, comunicación, palabras”. Resumido: las palabras son eso, palabras, y de nada sirven si tus actos obran lo contrario. A pesar de que musicalmente me da mala espina y no acaba de convencerme mucho, incluso me augura hasta miedo, a nivel de letras está muy bien.

8/10

La décima pista y quinto sencillo, aunque cuarto y último en USA, es “Rain”. Esta era la segunda canción de la que más expectativas tenía del disco, y la verdad es que las ha cumplido con creces, es una balada preciosa. Habla, tal y  como su título indica, de la lluvia: “Lluvia, sentirla en la punta de mis dedos, oírla en el cristal de mi ventana, tu amor se está viniendo abajo como la lluvia, lavando mi sufrimiento, llevando lejos mi sufrimiento, tu amor se está viniendo abajo como… Aquí viene el Sol, aquí viene el Sol, y digo, nunca ir lejos”. Pensándolo bien, creo que habla de un amor que se ha ido, cayendo como la lluvia. Es una bella balada, no se descarta, pero sin embargo, en un punto de la canción se oye una especie de guitarra eléctrica, pudo haber aprovechado ahí para darlo todo vocalmente, pero está bien así. Aunque pienso que a las baladas de este disco les falta una cantidad considerable de fuerza, pero no deja de ser buena.

Su vídeo musical solo tiene una palabra para ser descrito: ELEGANTE. En él se ve a Madonna en un set de grabación, en el que se ven varias tomas del propio estudio, pero también de Madonna, con dos paneles de color azul llamativo por los que cae agua, y también con paneles de luces detrás, dando idea como si se iluminase un poco la vida. Pienso que si no mostrase tomas del estudio, y fueran solo escenas de Madonna en dichos escenarios de “agua”, sería ya perfecto. Una buena canción, sin duda.

9/10

“Why It´s So Hard” es la canción número 11. Me dejé el Spotify y el Youtube abiertos, reproduciendo la misma canción a la vez, con razón estaba a punto de poner armonía NULA. Se trata de una canción Pop, con una armonía distinta a lo que es el disco en sí, y por eso es algo especial: “Por qué es tan difícil amar al otro, te amo, hermana, te amo, hermano. Os estoy diciendo, hermanos, hermanas, por qué no podemos aprender a cambiar el sistema, sin vivir en dolor. Hermanos, hermanas, por qué no podemos aprender a aceptar que somos diferentes, ¿por qué es tan jod******* difícil? Canta tu amor, comparte tu amor. Ama a tu hermano ahora, enseña a tu hermana como”. Un bonito significado de armonía, supongo que debido a que Madonna tuvo alguna vez algún problema con sus hermanos, algo así creo que querrá expresar.

8/10

La canción 12 y por lo tanto penúltima es “In This Life”. Se trata de una triste balada, en la que yo sí que creo que habla sobre el amor en la sociedad y cómo son tratadas estas personas en la sociedad, ya que habla de un amigo que se murió, por no ver a sus amigos llorar, y que su hora llegó antes de la que era: “Me he enseñado a respetarme a mí misma, él dijo que todos estamos hechos de sangre y carne, ¿por qué tuvo él que ser tratado diferente? No debería de importar a quién escoges para amar”. “En esta vida te he amado por encima de todo, ¿para qué? Porque ahora te has ido,  y tengo que preguntarme, ¿para qué?, ¿para qué?” También he leído que se trata de una canción que habla sobre el sida, pero no lo veo tan claro, de todas formas, su melancolía sobresale por encima de todo.

7,5/10

Como penúltima canción y por lo tanto número 13 llega “Did You Do It?”. Por lo que he podido ver, se trata de la que, en la mayoría de veces, menos gusta del disco. Vamos a empezar porque no la canta ella…La canta alguien que no sabemos quién es. Su letra, debido a sus abreviaciones típicas de USA apenas es entendible, me quedo con “¿Lo hiciste? Tú sabes que lo hiciste”. No me aporta nada, a decir verdad.

6,5/10

Para dar por finalizado el disco, la canción número 14 es “Secret Garden”. Con un estilo de ¿Pop? Se trata de una canción en la que volvemos a ver a una Madonna con un tono de voz sugerente y un extraño instrumental. La letra es incomprensible, o al menos yo no la entiendo: “Dónde sea en una fuente azul, miente mi jardín secreto”. He oído que habla del lesbianismo, entre otras cosas, de ser así, que lo deje más claro…

6/10

A ver, por dónde empiezo. Madonna tiene 12 discos de estudio, he escuchado 5 de ellos, seis con este. De ellos, 3 ardía en deseos de escucharlos, 2 de ellos supremamente, y uno no tanto, pero sí, y era este. No sé qué decir. ¿Puede ser que no tenga edad para entender este disco y me haya precipitado? ¿Puede ser que sea de esas personas a las que no le gustan y luego les fascina? Puede ser, pero lo dudo muchísimo. Pensaba que todas las canciones serían explícitas, pero veo que solo lo son algunas. Pienso que las baladas son flojas, y si vas a hacer alguna canción que sea con gemidos y un tono de susurros, o un instrumental sensual y poco común, HAZ UNA, O DOS, no más de la mitad del disco.

Dicho esto, espero que los dos discos que ardo en deseos de escuchar me encanten, porque tanto “Like A Prayer” como “Erotica” me han decepcionado lo suyo. Es un disco muy oscuro y sexual. La propia canción “Erotica” es la que más nota se lleva, ¿y por qué? Porque es la única que con creces lleva una temática sexual, y es de calidad. Si tuviera que elegir una, diría que la joya de este disco es, sin duda, “Rain”, pero tampoco es que me mate, como he dicho anteriormente, a las baladas de este disco les hace falta MUCHA fuerza. No sé en qué estaba pensando esta mujer cuando hizo este disco. Si le pongo la nota que le pondré es porque marcó un antes y un después, dejando el sexo como un tema no tan tabú, y sirvió de antesala para las divas de hoy en día, como he dicho antes. Gustarme no me gusta, pero es que yo no me imaginé una cosa TAN sexual y sobre todo TAN oscura, por favor, la única cosa “alegre” por así decirlo es “Deeper And Deeper”. Le bajo la nota porque me ha digustado mucho, quizás no tenga edad para este disco, pero no creo que me llegue a gustar lo suyo nunca, es demasiado oscuro, yo soy de música más alegre. Aún así, otra cosa positiva es que las canciones son largas (digo positiva porque Madonna pasa de canciones de dos minutos, y prefiere que duren lo suyo, para que quede como algo de mayor trabajo). Al igual que varios críticos, pienso que esto ya es ir demasiado lejos. Espero que su próximo de estudio, “Bedtime Stories”, que tiene una dirección más R&B y por lo tanto espero que más alegre me llene más, y sus baladas me emocionen.

Si tuviera que destacar algo, diría, la extrema sensualidad de “Erotica”, el calentón de “Fever”, la explícita “Where Life Begins”, la triste “Bad Girl”, la certera “Words”, la reprochante “Thief Of Hearts” y la tranquila “Rain”.

70/100