Crítica de "Bedtime Stories", Madonna.

Mi décimo sexta crítica será sobre el sexto álbum de estudio de la cantante estadounidense y Reina del Pop, Madonna, “Bedtime Stories”. El disco destaca, entre otras cosas, principalmente porque muestra una faceta mucho más espiritual que su anterior álbum, y a la vez es una respuesta, dando a indicar como que se puede reinventar, y resurgir de sus fracasos.

El disco, lanzado el 25 de octubre de 1994, cuenta con elementos de Pop, R&B (se caracteriza también por su notable dirección hacia este estilo musical), New Jack Swing (fusión de Hip-Hop y Soul) y Dance. Ha vendido más de 6.000.000 de copias alrededor de todo el mundo. Espero sinceramente que este álbum no me defraude como lo han hecho los dos anteriores.

“Bedtime Stories” cuenta con 11 canciones, si bien no habiendo sido lanzada ninguna re-edición.

“Survival” se encarga de dar comienzo a este disco. Con un estilo de R&B y una pequeña influencia de Jazz, se trata de una canción en la que Madonna se nos muestra como que a pesar de todo logra volver a ponerse en pie…Pienso que puede ser a pesar de todas las dificultades de la vida, o por las críticas de los demás. He leído que puede ser una respuesta a las críticas de su anterior álbum, y no lo descarto, pero me decanto más por lo que yo pienso: “Así que, aquí está mi pregunta: ¿Te tiene tu crítica atrapado en lo que no puedes ver? Bueno, si me da respeto, usted sabrá qué suponer”. Aquí vendría lo del anterior disco, y querrá referirse a que los críticos no entienden su disco. Y aquí lo que yo he dicho: “Nunca seré un ángel, nunca seré una santa, es verdad. Estoy muy ocupada sobreviviendo, ya sea en el Cielo o en el Infierno, estaré viviendo para contarlo. Así que, esta es mi historia, sin riesgo, sin gloria. Un poco arriba y abajo, todo alrededor. Se trata de sobrevivir”. Acompañada de una letra que si bien puede significar cualquier cosa, viene una vocalidad de estilo suave llegando a ciertos tonos agudos en algunos momentos. Ni me gusta mucho ni me disgusta, la calificaría como neutra.

8/10

El primer sencillo y segunda pista es “Secret”. Con una dirección R&B, a pesar de que se te puede hacer un poco como falta de energía por la vocalidad, que suele tener la misma entonación durante toda la canción, su instrumental R&B me gusta.  “Algo está viniendo, mmmm….Algo está viniendo, mmmmm…Algo está viniendo a mí. Mi cariñín tiene un secreto”. Yo diría como que la persona a la que se refiere tiene el secreto de hacerla feliz, ya que pronuncia también frases como: “Las cosas no han sido iguales, desde que viniste a mi vida, tú encontraste una forma de tocar mi alma, y nunca jamás lo dejaré ir” o “Tú me trajiste el paraíso de vuelta”.

 El vídeo musical, en blanco y negro, se ve a Madonna sentada junto a un grupo de personas que tocan, y a la vez otras tomas caminando por las calles. La intérprete ha declarado que el vídeo solo lo entienden las mujeres, y yo no lo he entendió, pero he leído que quiere decir, ocultamente, de formar una familia.

8,5/10

“I´d Rather Be Your Lover” es la tercera canción. En ella Madonna se nos muestra con ganas de amor: “Podría ser tu hermana, podría ser tu madre. Podríamos ser amigos, incluso sería tu hermano. Pero preferiría ser tu amante, es verdad, preferiría ser tu amante. ¿Estás sorprendido?”. De nuevo nos encontramos con un instrumental de Pop y R&B, y con unos destacables coros.

8/10

El cuarto trabajo es “Don´t Stop”. Con un fuerte y bailable R&B, y una pequeña influencia de Dance, vemos a una Madonna, POR FIN TRAS TANTO TIEMPO que nos invita a la pista de baile: “Levántate en la pista de baile, todo está ranurado, levántate en la pista de baile, tengo que verte moviéndote, deja que la música te bata, deja que el ritmo te posea, siéntelo en tu cuerpo. No pares de hacer lo que estás haciendo, cariño. No pares, sigue moviéndote, sigue ranurado, vamos, únete a la fiesta”. Bastante pegadiza, con un instrumental y sobre todo UNA LETRA que invita a bailar. La que más me gusta del disco hasta este punto.

9/10

“Inside Of Me” es la quinta pista. ¡Vuelvo a ver a una Madonna que, después de TAAANTO tiempo, me llega con su letra! Con un pegadizo instrumental R&B, pienso que se trata de que a pesar de que se te ha ido un ser querido, siempre lo recuerdas sonreír, y ese instante te hace muy feliz: “Cuando mi mundo parece que va a desmoronarse alrededor, y la gente ilusa trata de hundirme, solamente con pensar en tu sonriente cara, estoy volando. Siempre te tendré, dentro de mí, aunque te hayas ido, el amor continúa. Amor, dentro de mí. Siempre estarás, dentro de mi corazón, dentro de mí”. No solo se trata de la preciosa letra, que toca el tema de que siempre hay que ser feliz, y luchar por vivir aunque un ser querido se te haya ido, y pensar siempre en sus mejores momentos como fuerza para seguir adelante. Su vocalidad tiene un aire suave, relajante que la hace especial, y su instrumental, que viene con fuerza me encanta.

10/10

La sexta canción, además de cuarto y último sencillo es “Human Nature”. Con un estilo de Pop, R&B, Dance-Pop y Trip-Hop…¡Excelente! ¡Una canción entre susurros, que pretende ser atrevida y bailable! ¿Y sabéis que es lo mejor? ¡Que consigue este objetivo con creces, Y SOLO HAY UNA DE ESE TIPO EN TODO EL DISCO (a decir verdad no lo sé, pero lo dudo MUCHÍSIMO)! ¡Aprende de esta canción, “Erotica”! En ella vemos a una Madonna (lo he leído, pero creo que era de esperar, aunque no lo hubiera descubierto yo solo) que reprende diciendo que el sexo no debería de ser considerado un tema tabú: “Exprésate, no te reprimas”. Y por supuesto, mencionar que la intérprete tenía en mente una bofetada por toda la crítica, diciendo que no se había arrepentido de su anterior disco: “Y no lo siento, no lo siento, es naturaleza humana, es naturaleza humana, y no lo siento, no lo siento. No soy tu perr*, no me eches tu mie*** encima, es naturaleza humana”. Considerables agallas por parte de la intérprete, la cual no tuvo miedo de volver a opinar lo que pensaba.

El vídeo musical muestra escenas de ella y otros bailarines, interpretando coreografías, realizando provocativos movimientos, todos con un traje negro bastante ajustado, y en algunos momentos en tomas en una especie de zona de cubos, en las que los bailarines realizan sus atractivas posiciones. También muestra elementos de sadomasoquismo. Está bien que el disco tenga UNA canción de este tipo, y además es pegadiza y tiene su punto.

9/10

“Forbidden Love” es el séptimo trabajo del disco. Se trata de un lento R&B, en el que vemos a una Madonna que nunca ha sabido lo que es sufrir por amor, y tiene ganas de sentir lo que es: “En tus ojos, amor prohibido, en tu sonrisa, amor prohibido, en tu beso, amor prohibido, si tuviera un deseo amoroso sería sentirme así”. Yo no estaría muy feliz si tuviera un amor prohibido/imposible y tuviese que sufrir por él. La considero musicalmente, la armonía creada por el instrumental y la vocalidad la hace especial.

8/10

La octava pista la compone “Love Tried To Welcome Me”. He leído que la parte jugosa del disco se centra en las tres o cuatro últimas canciones, (espero que realmente sea una parte jugosa y no me pase como con “Erotica”, que las canciones que más llamaban mi atención resultaron no ser nada del otro mundo). Se trata de una preciosa balada, con un estilo de R&B, y al principio durante breves instantes acompañada de un emocionante instrumental, que habla de aquellas personas que viven solas, que no han conocido el amor y por lo tanto, viven sumidos en la soledad: “Y tengo que confesar, en vez de primavera, es siempre invierno. Y mi corazón siempre ha sido un cazador solo, pero, todavía, el amor intentó darme la bienvenida, pero mi alma se echó atrás. Era oculta de la lujuria y pecado, el amor intentó llevarme adentro, el amor intentó romperme, el amor intentó darme la bienvenida, pero mi alma se echó atrás, culpable de lujuria y pecado, cubierta de polvo, cubierta de dolor, el amor intentó llevarme adentro, cubierta, aún. El amor intentó darme la bienvenida”. Con un precioso significado sobre la importancia del amor en la vida de la persona, viene acompañada de un lento instrumental y su voz en un suave tono. Una buena canción, sin duda.

9/10

“Sanctuary” es la antepenúltima y novena canción. En ella vemos a una Madonna reflexiva y enamoradiza, con un dulce y relajado tono de voz, que pronto se ve interrumpido por un instrumental de Pop y R&B. “Quién necesita el Sol, cuando la lluvia está llena de vida, quién necesita el cielo, está ahí, en tus brazos, quiero estar enterrada, tú eres mi Santuario”. “Quién necesita una sonrisa, cuando una lágrima está llena de amor, quién necesita una casa, con las estrellas allí arriba. Está ahí, en tu corazón, quiero ser llevada, tú eres mi Santuario”. “Quién necesita la luz, con la oscuridad en tus ojos, quién necesita dormir, con las estrellas en el cielo. Está ahí, en tu alma, quiero estar casada, tú eres mi Santuario”. Una preciosa y muy trabajada letra, relajante al igual que la voz que la acompaña. Quizás el único defecto es su instrumental R&B, la canción pienso que hubiera sido perfecta si se hubiese quedado con la musicalidad del principio, pero no deja de ser buena.

9/10

El tercer sencillo, además de décima canción y por lo tanto penúltima es “Bedtime Stories”. Ahora sí que sí, aquí en las dos últimas canciones se avecina lo mejor del disco, ojalá que me encante. Cuenta con un estilo de House, Trance y Ambient (todos son derivados de música electrónica) y se puede notar en el instrumental, que tiene una especie de aire futurista, el cual puede ser relajante, si tenemos en cuenta el tono suave de la voz de Madonna. Por lo que he podido entender, la canción habla sobre el subsconciente, contándolo, tal y como indica el título, como una especie de modo de historia, y creo que trata de hablar de los diferentes estados de la mente: “Vamos a, vamos a, vamos a quedarnos insconscientes, cariño. Hoy es el último día en el que uso palabras, ellas se han ido, perdiendo su significado, no funcionan más. Viajando, viajando, estoy viajando, viajando, viajando, abandonando la lógica y la razón, viajando, viajando, me voy a relajar, viajando, a los brazos del insconciente”. Su curioso significado viene acompañado de, como he dicho anteriormente, de un instrumental pegadizo que suena bastante moderno, y de una relajante vocalidad.

Ahora, yendo con su vídeo musical, añadir como curiosidad que es el segundo vídeo musical de mayor presupuesto de la historia, habiendo costado unos 5.000.000 de dólares (el primer puesto lo ocupa Michael Jackson, costando 7.000.000 de dólares). Muestra muchísimas inspiraciones o guiños a otras películas, destacar también eso. Debido a los avanzados efectos especiales de los que consta teniendo en cuenta que nos situamos en 1995 (cuando fue lanzado este sencillo) yo lo entiendo como si los susodichos creasen lo que sería una especie de sueño, como si fueran las alteraciones de la mente, la imaginación. Diría que el vídeo gira en torno a la imaginación, a las alteraciones de la mente y a los sueños, mientras que la canción gira en torno a los diferentes estados de la mente, esta es mi opinión. Aunque musicalmente no es que me encante en su totalidad, sí que me gusta el ámbito electrónico moderno que tiene, alejado del resto del disco. De las mejores de este, sin dudarlo.

9,5/10

Y llegamos al último trabajo, décima primera pista y además segundo sencillo, “Take A Bow”. En teoría se trata de la canción de Madonna de mayor éxito en USA, y una de sus mejores baladas, por lo tanto, antes de escucharla, he de decir que tengo muchas expectativas puestas en ella. Es una Balada-Pop, con la que me ha vuelto a sorprender. Su instrumental de aire de guitarras español (así lo percibo, y lo creo porque su vídeo, como mencionaré más adelante, también tiene un aire español) y su espíritu relajante, además de la tranquila y suave voz de Madonna hacen de esta canción una delicia. La mejor Balada que ha hecho ella hasta aquel entonces desde años atrás (me refiero, que llevaba tiempo sin sacar una pieza así). “Haz una reverencia, la noche está por encima, las luces son suaves, las cortinas están bajadas, no hay nadie aquí, no hay nadie aquí, no hay nadie en la multitud”. Se muestra también enamorada. “Siempre he estado enamorada de ti, siempre contigo, adivino que siempre has sabido que es verdad, sabes que es verdad, ¿diste mi amor por sentado…por qué? Oh, ¿por qué? El espectáculo ha terminado, di adiós, di adiós, adiós, adiós, di adiós”. Los violines que la acompañan en algunos momentos la hacen una balada si bien no tan emocionante, pero sí que muy especial.

El vídeo musical, el cual considero muy elegante, de hecho, en él sale Madonna bastante guapa, más que en cualquier otro vídeo de este disco, me atrevo a decir. Está grabado en la Plaza de Toros de Antequera en Málaga, España. En él se muestra en una historia de amor con un torero. Dicho torero está interpretado por un hombre que también lo es, Emilio Muñoz Vázquez. Un precioso vídeo en el que se ven escenas de amor entre ambos, la soledad de Madonna al final del vídeo, y con un toro en la Plaza, muy, muy elegante.

10/10

“Bedtime Stories” es un pequeño resurgimiento, un disco que deja MUY pequeño a su precedesor, este disco no es solo sexo, ritmos sensuales y duras lecciones, no.

En este disco las canciones, su dirección R&B lo hace muy especial, lo hace bailable, lo hace triste, lo hace emocionante. Antes he dicho pequeño resurgimiento, porque su sucesor, del que hablaré dentro de poco tiempo, ya dio lugar a una nueva Madonna (de hecho es uno de los dos discos de los que más expectativas tengo, pero ya os hablaré de él cuando toque). Las letras de este disco son simplemente PRECIOSAS, cada una, aunque no lo parezca, tiene sentimientos ocultos: el superarse de “Survival”, el ver la vida de forma más feliz de “Secret”, el apasionamiento de “I´d Rather To Be Your Lover”, la invitación a la pista de baile de “Don´t Stop”, el recuerdo feliz de los seres queridos de “Inside Of Me”, la naturalidad ante lo sexual de “Human Nature”, el experimentar de “Forbidden Love”, la soledad y el echar en falta el amor de “Love Tried To Welcome Me”, el ver la vida de una diferente manera de “Sanctuary”, los misterios de la mente de “Bedtime Story” y el amor de “Take A Bow”. No hay joya alguna del disco porque me parece que todas son buenas, y a pesar de que no haya ninguna que te haga llorar en lo que dura toda la canción (al menos a mí) las emociones y los sentimientos en este disco transcurren mientras el sonido corre. Me parece INFINITAMENTE mejor que su predecesor (OJO, para mí, tengo clarísimo que “Erotica” es un buen álbum, pero para mí no es nada especial ni algo que me llegue, y prácticamente solo las canciones movidas del disco valen la pena) solo que este me gusta mucho. Pensé que se me iba a quedar sin gustarme, o que me llamaría poco la atención, pero no me ha decepcionado, “Bedtime Stories” es un buen disco, y tengo muchísimas ganas de llegar al siguiente.

Resumido, un buen álbum por parte de Madonna que destaca por la impecabilidad de sus letras y emociones, y ha sido interesante para mí, haber hecho una crítica de este disco, lo siento así, tiene algo que lo hace especial para mí.

80/100